Art monumental, œuvre in situ et création dans l’espace public

La Tour Aux Figures / Issy-les-Moulineaux

Que se passe-t-il lorsqu’une œuvre quitte les murs du musée et prend place dans notre environnement ? De la Tour aux figures de Dubuffet à l’île Seguin, les participants découvrent différentes manières d’investir l’espace par l’art. Visites, observations et expérimentations plastiques les amènent ensuite à imaginer leurs propres œuvres monumentales et à réfléchir à la place de l’art dans la ville.


OBJECTIFS :
- Découvrir l’art monumental et l’œuvre in situ
- Comprendre les relations entre une œuvre et son environnement
- Expérimenter les notions d’échelle, de point de vue et d’implantation
- Concevoir collectivement un projet artistique


Ce parcours est disponible à la réservation pour le public scolaire le 09/10/2026 à 18h00 depuis votre espace enseignant.

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SORTIE 1 :

Entrer dans une œuvre : la Tour aux figures

Les participants découvrent la Tour aux figures de Jean Dubuffet, de son inscription dans le paysage à l’exploration de son intérieur, le Gastrovolve. La visite permet d’expérimenter une œuvre monumentale avec son corps et d’aborder les notions d’échelle, de point de vue et d’œuvre in situ.


Date :
non communiqué

Lieu :
La Tour aux figures - Parc de l'île Saint-Germain
170 quai de la bataille de Stalingrad
92130 Issy-les-Moulineaux

Auteur :
non communiqué

Metteur en scène :
non communiqué

Artistes :
non communiqué

Coût pris en charge par le département :
[Art contemporain] - public scolaire : pas de prise en charge
[Art contemporain] - public non scolaire : pas de prise en charge

Coût à la charge des publics :
Les centres d’art du Département étant gratuit, aucune participation à la billetterie n’est requise.

SORTIE 2 :

L’art investit l’île Seguin : parc Gauthier-Mougin et LARGE

Les participants découvrent les œuvres du parc Gauthier-Mougin puis une exposition au centre d’art LARGE. La visite permet d’explorer différentes formes de création contemporaine et d’observer comment les œuvres dialoguent avec leur environnement, entre art, architecture, paysage et espace public.


Date :
non communiqué

Lieu :
LARGE
Pointe des Arts, île Seguin
92100 Boulogne-Billancourt

Auteur :
non communiqué

Metteur en scène :
non communiqué

Artistes :
non communiqué

Coût pris en charge par le département :
[Art contemporain] - public scolaire : pas de prise en charge
[Art contemporain] - public non scolaire : pas de prise en charge

Coût à la charge des publics :
Les centres d’art du Département étant gratuit, aucune participation à la billetterie n’est requise.


Interventions Public scolaire :

Date Descriptif Durée Plage horaire Nombre d'intervenants
Atelier 1 - Repérer : quel lieu pour une œuvre monumentale ?

Balade photographique dans l’établissement et ses alentours

Les participants partent à la découverte de leur environnement proche, dans l’établissement puis dans le quartier, avec un objectif : repérer des lieux susceptibles d’accueillir une œuvre monumentale.

Par petits groupes, ils observent les espaces, leurs dimensions, leurs usages et les éléments qui les composent, puis réalisent plusieurs photographies. Ils sont invités à varier les points de vue et à réfléchir dès la prise de vue à la manière dont une œuvre pourrait venir transformer le lieu.

De retour dans l’établissement, les photographies sont mises en commun. Chaque groupe sélectionne le lieu sur lequel il souhaite travailler pour la suite du projet.

Objectifs : porter un nouveau regard sur son environnement quotidien ; expérimenter le cadrage et le point de vue ; réfléchir aux relations entre œuvre, espace et spectateur.
2h 0
Atelier 2 - Imaginer : et si un objet devenait monumental ?

Conception d’une œuvre pour un lieu

À partir de la photographie sélectionnée, chaque groupe imagine un objet du quotidien transformé en œuvre monumentale et implanté dans le lieu choisi.

Les participants définissent collectivement leur projet : choix de l’objet, forme, dimensions, couleurs, emplacement et positionnement dans l’espace. Ils réfléchissent également à la manière dont cette œuvre pourrait dialoguer avec le lieu et modifier sa perception.

Ces différents choix sont directement dessinés et annotés sur une impression de la photographie. Celle-ci devient ainsi un support de recherche permettant de visualiser et de préciser le projet avant sa réalisation.

Objectifs : comprendre les notions de monumentalité et de changement d’échelle ; découvrir le principe d’une création in situ ; élaborer et partager des choix plastiques au sein d’un groupe.
2h 0
Atelier 3 - Créer : l’œuvre prend place !

Création et photomontage

À partir du projet élaboré lors de la séance précédente, chaque groupe donne forme à son œuvre monumentale.

Les participants créent leur objet en utilisant des techniques plastiques simples : dessin, découpage, papiers colorés, textures et collage. Ils travaillent sa forme, ses couleurs et ses proportions en s’appuyant sur les choix définis collectivement.

L’objet est ensuite découpé et intégré à une nouvelle impression, sans annotations, de la photographie du lieu. Le positionnement et l’échelle sont travaillés afin de donner l’impression que l’œuvre monumentale est réellement installée dans l’espace photographié.

Les productions sont enfin réunies dans un leporello collectif. Pour chaque projet, la photographie annotée présentant les recherches est placée à gauche et le photomontage final à droite. Le leporello donne ainsi à voir le passage de l’observation d’un lieu à la conception puis à la réalisation d’une œuvre monumentale imaginaire.

Objectifs : expérimenter le collage et le photomontage ; traduire une intention en réalisation plastique ; travailler les notions d’échelle et d’intégration dans un espace ; participer à une création collective.
2h 0


Interventions Public non scolaire :

Date Descriptif Durée Plage horaire Nombre d'intervenants
Atelier 1 - Repérer : quel lieu pour une œuvre monumentale ?

Balade photographique dans l’établissement et ses alentours

Les participants partent à la découverte de leur environnement proche, dans l’établissement puis dans le quartier, avec un objectif : repérer des lieux susceptibles d’accueillir une œuvre monumentale.

Par petits groupes, ils observent les espaces, leurs dimensions, leurs usages et les éléments qui les composent, puis réalisent plusieurs photographies. Ils sont invités à varier les points de vue et à réfléchir dès la prise de vue à la manière dont une œuvre pourrait venir transformer le lieu.

De retour dans l’établissement, les photographies sont mises en commun. Chaque groupe sélectionne le lieu sur lequel il souhaite travailler pour la suite du projet.

Objectifs : porter un nouveau regard sur son environnement quotidien ; expérimenter le cadrage et le point de vue ; réfléchir aux relations entre œuvre, espace et spectateur.
1,5h 0
Atelier 2 - Imaginer : et si un objet devenait monumental ?

Conception d’une œuvre pour un lieu

À partir de la photographie sélectionnée, chaque groupe imagine un objet du quotidien transformé en œuvre monumentale et implanté dans le lieu choisi.

Les participants définissent collectivement leur projet : choix de l’objet, forme, dimensions, couleurs, emplacement et positionnement dans l’espace. Ils réfléchissent également à la manière dont cette œuvre pourrait dialoguer avec le lieu et modifier sa perception.

Ces différents choix sont directement dessinés et annotés sur une impression de la photographie. Celle-ci devient ainsi un support de recherche permettant de visualiser et de préciser le projet avant sa réalisation.

Objectifs : comprendre les notions de monumentalité et de changement d’échelle ; découvrir le principe d’une création in situ ; élaborer et partager des choix plastiques au sein d’un groupe.
1,5h 0
Atelier 3 - Créer : l’œuvre prend place !

Création et photomontage

À partir du projet élaboré lors de la séance précédente, chaque groupe donne forme à son œuvre monumentale.

Les participants créent leur objet en utilisant des techniques plastiques simples : dessin, découpage, papiers colorés, textures et collage. Ils travaillent sa forme, ses couleurs et ses proportions en s’appuyant sur les choix définis collectivement.

L’objet est ensuite découpé et intégré à une nouvelle impression, sans annotations, de la photographie du lieu. Le positionnement et l’échelle sont travaillés afin de donner l’impression que l’œuvre monumentale est réellement installée dans l’espace photographié.

Les productions sont enfin réunies dans un leporello collectif. Pour chaque projet, la photographie annotée présentant les recherches est placée à gauche et le photomontage final à droite. Le leporello donne ainsi à voir le passage de l’observation d’un lieu à la conception puis à la réalisation d’une œuvre monumentale imaginaire.

Objectifs : expérimenter le collage et le photomontage ; traduire une intention en réalisation plastique ; travailler les notions d’échelle et d’intégration dans un espace ; participer à une création collective.
1,5h 0


Restitution et croisement des publics :

Restitution

Le parcours s’achèvera par un temps de restitution convivial lors du dernier atelier. Le leporello collectif sera déployé et présenté afin de découvrir ensemble les œuvres monumentales imaginées par les participants. Ce temps de valorisation et d’échange se prolongera autour d’un goûter partagé.

Croisement des publics

Le leporello collectif pourra être présenté et partagé avec l'autre groupe participant au parcours, afin de mettre en regard leurs différentes créations et leurs façons d’imaginer l’art monumental dans leur environnement. Un temps de découverte croisée des productions pourra être proposé lors de la restitution.